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Esercizi di canto
184 esercizi in 11 categorie. Scegline uno, leggi come si fa e provalo nell'app con feedback sull'intonazione in tempo reale.
Riscaldamento
Mormorii dolci, sirene e trilli. Inizia sempre da qui.
- Mormorio su una nota Labbra chiuse, un “mmm” che senti nelle labbra e nel naso. Quattro secondi, con calma.
- Mormorio 5-4-3-2-1 Cinque note in discesa su “mmm”. Riscalda senza affaticare le corde.
- Trillo di labbra – sirena Le labbra vibrano come un motoscafo, il suono scivola di un'ottava in su e torna.
- Sirena “u” (ottava) Glissando fluido in su e in giù sulla “u”. Collega grave e acuto.
- Sirena su “ng” (quinta) Il suono finale di “parkiNG”. Porta la risonanza in “maschera”.
- Dolce 1-2-3-2-1 Tre note in su e in giù. Cambia vocale: mi, me, ma.
- Twang su “gna” Un “gna” chiaro e stretto sui primi cinque gradi della scala, tenendo la quinta. Il twang è la base sicura della grinta rock – la voce suona tagliente mentre la gola resta rilassata.
- Cinque vocali su una sola nota Una nota e cinque vocali una dopo l'altra: mi, e, a, o, u – senza interruzioni. Allena vocali uniformi e legato: intonazione e timbro restano, cambia solo la forma della bocca.
- Sospiro discendente (sbadiglio) Da un “haa” acuto, liberamente verso il basso, come un sospiro stanco. Rilassa la laringe.
- Riscaldamento scat in swing Tonica, seconda, terza, quinta e ritorno verso il basso – leggero, su “du-bi”. Ritmo swing: la prima nota di ogni coppia è più lunga, la seconda breve, come nel jazz.
- Pentatonica sopra un bordone Il pianoforte tiene un bordone grave – la tonica un'ottava sotto, come in una cornamusa o in una ghironda – e tu canti sopra la pentatonica maggiore, fino alla sesta e ritorno. Prima senti la melodia, poi la canti da solo, con il solo bordone.
- Mormorio con terza blu Tonica, seconda, una terza minore che scivola dolcemente fino alla terza maggiore, seconda e tonica – a labbra chiuse. Quello scivolamento dalla terza minore alla maggiore è la “terza blu”, un suono caratteristico del soul e dell'R&B.
- Riscaldamento di flow «yo» Una breve frase ritmica su poche note vicine della pentatonica minore, come nel rap melodico. Riscalda la voce e il senso del tempo insieme.
Scale
Intonazione passo dopo passo. La base del canto pulito.
- Scala di 5 note Il classico: cinque note in su e ritorno. L'esercizio d'intonazione più importante.
- Scala maggiore (ottava) Un'ottava intera in su e in giù.
- Scala minore Scala minore naturale – suono più scuro, tipico delle ballate.
- Pentatonica maggiore Cinque note con cui è costruito quasi ogni run pop.
- Cromatica (5 note) Ogni nota un semitono più in alto. Un test d'intonazione estremo.
- Scala di 9 note Più di un'ottava – attraversi il passaggio in entrambe le direzioni.
- Scala maggiore discendente Dall'ottava verso il basso. Insegna a non affondare nel grave.
- Pentatonica minore La pentatonica minore in salita fino all'ottava e ritorno – la scala di base dei run di R&B e soul. La terza minore e la settima danno un colore più scuro della pentatonica maggiore.
- Scala blues con la “blue note” La pentatonica minore più una quinta diminuita, la “blue note”. Tre note a distanza di semitono sono il cuore del blues e del soul.
- Terze spezzate 1-3-2-4-3-5-4-6-5... Allena a pensare per intervalli.
- Legato lento fino alla sesta I primi cinque gradi della scala maggiore, la sesta tenuta per tre tempi e ritorno alla tonica – lentamente, su una sola vocale, senza interruzioni tra le note.
- Scala dorica in swing Una scala minore con sesta maggiore – il modo dorico, la base dell'improvvisazione jazz sugli accordi minori. Fino all'ottava e ritorno, crome in swing.
- Scala bebop discendente La scala misolidia con un semitono in più tra l'ottava e la settima minore. Grazie a lui, nello swing sui tempi forti cadono le note dell'accordo di settima.
- Valzer pentatonico La pentatonica maggiore in tempo di tre quarti: passi in su fino alla sesta, discesa, poi il sesto grado sotto la tonica e il ritorno alla tonica. Gran parte delle melodie popolari semplici è costruita su questa scala – senza semitoni.
- Pentatonica minore fino alla quinta Tonica, terza minore, quarta, quinta e ritorno – la parte bassa della pentatonica minore, la scala dei run nell'R&B, nel rock e nel blues. Un'estensione ridotta e un tempo calmo: un buon primo passo prima della scala completa.
- Pentatonica maggiore fino alla sesta Le cinque note della pentatonica maggiore – tonica, seconda, terza, quinta, sesta – in salita e ritorno. Una scala senza semitoni su cui si costruiscono melodie pop e folk e semplici run.
Arpeggi
Salti sulle note dell'accordo. Precisione e collegamento dei registri.
- Triade maggiore 1-3-5-3-1 L'accordo spezzato di base.
- 1-3-5-8-5-3-1 Accordo con l'ottava. L'esercizio più popolare nelle lezioni di canto.
- Triade minore L'accordo minore spezzato.
- Salto d'ottava 1-8-1 Un solo salto, ma grande. Collega i registri.
- Accordo di dominante 1-3-5-b7-8 Una settima minore tra quinta e ottava – suono blues.
- Staccato 1-3-5-8-5-3-1 Note brevi e separate. Allena un attacco rapido e preciso.
- Quinte power Tonica, tonica e quinta, due volte di fila, e alla fine l'ottava tenuta per tre tempi. Le stesse note di un power chord di chitarra.
- 1-5-8-5-1 Quinta e ottava – lo scheletro di ogni accordo.
- Intonare un accordo come in un coro Tonica, terza maggiore, quinta e ottava – ogni nota lunga e dritta, senza vibrato. Il pianoforte dà solo la prima nota; il resto lo intoni tu, come una voce in un accordo di coro. Il punteggio tiene conto anche della stabilità.
- Arpeggi II–V–I La successione di accordi più comune del jazz, cantata sulle note degli accordi: accordo minore di settima in salita, dominante in discesa e, alla fine, accordo di settima maggiore. Crome in swing.
- Accordo di sesta in swing Tonica, terza, quinta e sesta maggiore – un accordo maggiore con sesta aggiunta, uno dei più comuni nel jazz – in salita e ritorno con ritmo swing: lunga–breve.
- Arpeggio fino alla decima 1-3-5-8-10 Un accordo maggiore attraverso l'ottava fino alla terza sopra di essa (una decima) e ritorno. Quasi un'ottava e mezza – il parente più difficile dell'arpeggio 1-3-5-8-5-3-1.
Intervalli
Centrare distanze precise tra le note.
- Intervallo: seconda maggiore Canti una nota, salti 2 semitoni in su e torni.
- Intervallo: terza maggiore Canti una nota, salti 4 semitoni in su e torni.
- Intervallo: terza minore Canti una nota, salti 3 semitoni in su e torni.
- Intervallo: quarta giusta Canti una nota, salti 5 semitoni in su e torni.
- Intervallo: quinta giusta Canti una nota, salti 7 semitoni in su e torni.
- Intervallo: sesta maggiore Canti una nota, salti 9 semitoni in su e torni.
- Intervallo: settima maggiore Canti una nota, salti 11 semitoni in su e torni.
- Intervallo: ottava Canti una nota, salti 12 semitoni in su e torni.
- Mix di intervalli 1-3-1-5-1-8-1 Salti sempre più grandi dalla stessa base.
- Salto d'ottava con cima forte Un salto d'ottava e una cima tenuta, poi una nuova entrata sulla nota acuta e la discesa sulle note della pentatonica minore fino alla tonica.
- Intervalli dalla tonica, senza pianoforte Il pianoforte dà solo la prima nota. Dalla tonica canti da solo una seconda, una terza, una quarta e una quinta, tornando ogni volta alla tonica – come nel solfeggio.
- Intervalli ampi senza pianoforte Salti sui gradi della scala maggiore, in ordine alternato: quinta, terza, sesta, quarta, settima e ottava. Senti solo la prima nota – intonazione senza aiuti, come in un coro a cappella.
- Salti sulla “e” nello swing Dalla tonica, un salto di terza maggiore, di sesta maggiore e di settima minore – ogni volta la nota alta entra sulla croma breve prima del tempo e prosegue. Uno spostamento d'accento tipico del jazz.
- Armonia alla terza sopra Prima il pianoforte suona la tua linea, poi suona la melodia mentre tu canti sopra una seconda voce – una terza più in alto, nota per nota. È l'armonia alta del folk e del country.
- Armonia in seste Il pianoforte suona la melodia in alto mentre tu canti sotto una seconda voce – una sesta più in basso, in parallelo, nota per nota. Seste maggiori e minori si alternano, come in un duetto popolare.
Mista e belt
L'acuto della tua voce senza forzare. Note alte potenti e lunghe come nei grandi ritornelli pop.
- “Nei” 1-3-5-8-5-3-1 (mista) Un NEI nasale e “capriccioso”. Mette la voce in mista – l'acuto senza gridare e senza falsetto.
- “Ghi” 1-5-8-5-1 (chiusura delle corde) Una “G” dura chiude le corde, la “i” lo tiene sottile. Acuti senza aria nel suono.
- “Mam” 8-5-3-1 (dall'alto in basso) Parti in alto e scendi. Insegna a portare la leggerezza dell'acuto nel grave.
- Sirena “ui” attraverso il passaggio La vocale stretta “i” aiuta ad attraversare la “rottura” (Mi4–Sol4 negli uomini) senza scatto.
- Belt: nota lunga sulla “e” Una nota forte, chiara e aperta sulla “e” (come in “bene”). Quattro secondi stabili, nell'acuto.
- Messa di voce su una nota acuta Piano → forte → piano su una sola nota acuta. Così i grandi ritornelli pop costruiscono la tensione.
- Passaggio al falsetto 1-8-1 sulla “u” Nota grave in voce di petto, acuta in falsetto leggero, e ritorno. Un marchio del pop acustico.
- Falsetto: “u” lunga e acuta Un falsetto leggero e arioso sulla “u” sopra la tua estensione di petto.
- Salto 1-5-8 tenuto in alto Due salti in su e tre secondi in cima. Uno “sfogo” emotivo come in un ritornello.
- Legit: “o” rotonda in alto Una nota lunga nella parte alta dell'estensione su una “o” rotonda: leggera, con la gola aperta, come in una ballata classica da teatro musicale.
- Legit: arpeggio legato “mo” Un arpeggio 1-3-5-8 in salita e ritorno, unito in legato. Un suono rotondo e calmo al posto di un belt forte.
- Belt: richiamo “ei” Una breve rincorsa e un “ei” tenuto in alto, come un grido da un palco di musical, ma con un appoggio sano.
- Belt e legit alternati Lo stesso breve schema una volta in belt su una “e” chiara, una volta in legit su una “o” rotonda. Insegna a cambiare colore alla stessa altezza.
- Cambio di registro in una frase Un arpeggio di oltre un'ottava su “ia”: dal basso, attraverso il passaggio, fino in alto e ritorno, senza pause e senza cuciture.
- Passaggio al falsetto in un run Una salita, un leggero passaggio al falsetto sull'ottava e poi un run pentatonico di ritorno alla voce di petto.
- Salti di yodel al falsetto Salti rapidi tra voce di petto e falsetto: dal basso una sesta in su nel falsetto, ritorno alla terza in voce di petto, fino all'ottava e giù. Lo stacco ben udibile è proprio lo scopo – così suona lo yodel del country.
- Salita a una nota lunga e forte Tre passi in salita sulla pentatonica minore e una nota lunga e forte sulla quinta, nella metà alta della tua estensione – una chiusura tipica della frase rock.
- Nota forte senza oscillare Una nota lunga e forte nella metà alta della tua estensione, tenuta dritta – senza vibrato e senza che l'intonazione si sposti. Il punteggio conta anche la stabilità.
- Accenti con twang su “ehi” Due “ehi” brevi e accentati sulla quinta, poi un giro veloce passando per la quarta e la settima minore e una nota tenuta. Grinta rock sicura: twang chiaro invece di gridare.
- Ottava in salita in voce di testa Una triade fino all'ottava con la cima tenuta, poi la discesa sulla scala – leggero, su una “u” rotonda. Allarga l'estensione verso l'alto senza spingere la voce di petto pesante.
- Linea blues in swing in voce mista La pentatonica minore con ritmo swing fino alla settima minore, tenuta per due tempi, e poi giù fino alla tonica – nella metà alta della tua estensione. Così suona una linea jazz dal sapore blues in voce mista.
- Salita in swing verso una nota acuta Un accordo di sesta in swing porta fino all'ottava, tenuta per tre tempi, poi scende attraverso la settima minore fino alla quinta – come la fine di un grande chorus di big band, nella metà alta della tua estensione.
- Nota acuta dritta stile bluegrass La pentatonica maggiore fino alla sesta, tenuta per quattro tempi, e ritorno – nella metà alta della tua estensione, con suono dritto e senza vibrato. È il suono acuto e solitario del bluegrass e del country. Il punteggio conta anche quanto è stabile la nota lunga.
- Ritornello acuto senza vibrato Una linea di ritornello nella parte alta della tua estensione sulla pentatonica minore, cantata con suono dritto e pulito – il suono degli hook del rap melodico. Qui niente auto-tune: l'intonazione deve essere tua.
Riff e run
Pentatoniche, run, abbellimenti e scoop.
- Run pentatonico discendente 8-6-5-3-2-1 Il run più comune del pop – dall'ottava, veloce in giù sulla pentatonica.
- Run pentatonico ascendente Una rincorsa verso l'alto che finisce su un'ottava lunga.
- Run blues (pentatonica minore) La versione più scura, R&B, del run. Settima e terza minori.
- Gruppetto 5-6-5-3-1 Il classico “abbellimento” pop a fine frase.
- Mordente 1-2-1 e 1-7-1 Un rapido “tocco” della nota vicina e ritorno. Mordente superiore e inferiore.
- Scoop pop (scivolata sulla nota) Una breve scivolata voluta dal basso alla nota bersaglio. Deve essere un effetto, non un'abitudine.
- Run lungo 8-7-6-5-4-3-2-1 Tutta la scala in discesa a tempo veloce.
- Frase pentatonica ritmica Una frase breve con sincope – come un verso di canzone.
- Run in gruppi di tre La pentatonica minore in discesa a gruppi di tre note, con ogni gruppo che parte un grado più in basso. Così si costruiscono i run R&B più lunghi.
- Run gospel con ritorni Un run dall'ottava in giù sulla pentatonica minore, con due ritorni lungo la strada. Un abbellimento tipico del gospel e del soul.
- Groove sincopato Una breve frase piena di sincopi: le note entrano tra i battiti e proseguono sul pulso. Allena il ritmo e un fraseggio R&B rilassato.
- Fall-off a fine frase Una nota tenuta e, alla fine, una discesa in glissando – il “fall-off”, una chiusura di frase frequente nel soul.
- Riff a fine frase Una frase che finisce con un breve riff: dopo la nota tenuta, alcune note veloci della pentatonica e ritorno alla tonica.
- Scivolata verso una nota forte Tre brevi scivolate dal basso verso note sempre più alte, ciascuna conclusa con una tenuta lunga e forte. Un modo rock voluto di entrare nella nota, non un trascinamento casuale.
- Portamento – unire le note scivolando Una quinta in salita e ritorno, ma invece di un salto – uno scivolamento consapevole e fluido attraverso tutte le altezze intermedie. Un mezzo espressivo classico che unisce le note senza impastarle.
- Lick in domanda e risposta – diverso ogni volta Il piano suona una breve frase casuale della scala blues in swing e tu la ripeti – come uno scambio di frasi con una band. Ogni ripetizione è un lick nuovo, quindi non si può imparare a memoria.
- Scivolate country e il “cry” Abbellimenti classici del country: una scivolata dal basso verso la tonica, una scivolata sulla terza e il “cry” – cadere sulla quinta dalla sesta sopra, come un singhiozzo nella voce. Poi una discesa tranquilla fino alla tonica.
- Scala veloce fino alla nota finale La fine di una frase – terza, seconda, tonica – poi una rapida scala maggiore per tutta l'ottava fino a una nota acuta tenuta. Un classico finale da numero di teatro musicale: l'ultima nota in alto.
- Ad-lib Una breve frase seguita da due ad-lib: uno «iè» un'ottava sopra che scende di una quarta, e un «ei» più basso che scivola fino alla tonica – come le piccole interiezioni dietro la voce principale.
Respiro e note lunghe
Appoggio, stabilità, messa di voce, vibrato.
- Nota lunga 6 s Tieni una nota stabile per 6 secondi.
- Nota lunga 10 s Dieci secondi senza oscillare e senza calare.
- Nota lunga 15 s Quindici secondi. Il livello di un grande ritornello da ballata.
- Stabilità: 3 note lunghe Tre note dell'accordo da 4 secondi, con un respiro tra loro.
- Messa di voce (piano → forte → piano) Crescendo fino a metà, poi decrescendo. L'intonazione resta ferma.
- Frase lunga in un respiro (12 s) Undici note legate in un solo respiro. Le frasi delle ballate pop a volte sono più lunghe.
- Crescendo su una nota lunga Otto secondi di una sola nota da piano a forte, come la nota finale di un numero di musical. Contano l'intonazione e la crescita uniforme del volume.
- Tre frasi, respiri veloci Tre frasi sulla pentatonica minore una dietro l'altra, con brevi pause per respirare; l'ultima arriva all'ottava. Allena la resistenza per le lunghe parti rock.
- Sibilo “sss” a tempo Lascia uscire l'aria su “sss” il più a lungo possibile. Misuriamo i secondi. Obiettivo: 30+.
- Vibrato su una nota lunga Parti dritto, dopo un secondo lascia entrare un'onda naturale. Misuriamo velocità (obiettivo 5–7 Hz) e ampiezza.
- Suono dritto senza vibrato Il contrario del vibrato: una nota perfettamente dritta e immobile. Lo “straight tone” del pop.
- Vibrato solo alla fine della nota Una nota lunga: dritta per la maggior parte (circa il 60%), con il vibrato solo alla fine – così una ballad jazz chiude una frase. Misuriamo entrambe le cose: l'inizio dritto e l'ondulazione alla fine (obiettivo 5–7 Hz).
- Frase folk lunga senza vibrato Una frase originale in stile canto popolare, sulla pentatonica, tutta in un solo respiro. Suono dritto, senza vibrato – come nel canto acustico. Il punteggio tiene conto anche della stabilità delle note lunghe.
- Frase soul in un respiro Una frase lunga sulla pentatonica minore che finisce con un breve riff, tutto in un solo respiro. Insegna a distribuire l'aria in modo che ne resti abbastanza per l'abbellimento e per l'ultima nota lunga.
- Linea legato in un respiro Cinque gradi della scala maggiore in salita su note lunghe, la quinta tenuta per quattro tempi e una discesa più rapida – tutta la frase in un respiro, senza interruzioni tra le note. Un primo passo verso le frasi classiche lunghe e uniformi.
- Quattro battute in un respiro Flow ininterrotto di ottavi per quattro battute senza pause, che finisce su una nota lunga. Ti insegna a distribuire l'aria in una strofa lunga.
Agilità
Scale veloci e melismi. Precisione a tempo.
- Scala veloce di 5 note La stessa scala delle basi, due volte più veloce.
- 1-3-5-8-5-3-1 veloce Arpeggio in crome.
- Trillo 1-2-1-2-1-2-1 Alternanza veloce tra due note.
- Melisma 1-2-3-2-1-2-3-2-1 Nove note su una sola vocale.
- Scala d'ottava veloce Un'ottava intera in crome.
- Dizione veloce “ta ka di mi” Sillabe veloci su alcune note vicine: allenamento di dizione come nelle canzoni dal testo rapido.
- Dizione su un arpeggio “pa ta ka la” Sillabe veloci su un arpeggio fino all'ottava e ritorno. Consonanti nitide e, ciononostante, ogni nota intonata.
- Circondare una nota – cromatismo Raggiungi la tonica, la terza e la quinta da entrambi i lati: un grado della scala da sopra, un semitono da sotto. È l'“enclosure”, una figura cromatica su cui sono costruite le linee bebop.
- Flow in terzine Quattro terzine sulla pentatonica minore – tre sillabe per movimento, il ritmo tipico del rap melodico – poi una nota lunga su cui atterrare.
- Cambio di flow: ottavi e terzine Una frase, due ritmi: prima ottavi («ta ka»), in mezzo terzine («ta ki ta») e alla fine di nuovo ottavi. Così un rapper cambia flow in una strofa senza perdere il tempo.
Orecchio
Ascolta e ripeti. Senza vedere le note.
- Ripeti la nota Senti una nota e la ripeti. La nota si mostra solo dopo la tua risposta.
- Ripeti l'intervallo Due note – ripetile entrambe.
- Ripeti 3 note Una breve melodia casuale di tre note.
- Ripeti 5 note Cinque note casuali della scala.
- Ripeti l'accordo (spezzato) Una triade maggiore o minore a caso. Riconoscila e ripetila.
- Leggere una melodia dal piano roll Cinque note della scala maggiore, ogni volta una melodia diversa. Senti solo la prima nota – il resto lo leggi dal piano roll, come da uno spartito.
Melodie
Canzoni e frasi originali in molti stili. Canta con il testo.
- Fra Martino Una melodia semplice e nota. Riscaldamento con testo.
- Twinkle Twinkle Little Star Un salto di quinta all'inizio, poi discesa lungo la scala.
- Inno alla gioia (Beethoven) Il tema della 9ª Sinfonia. Solo seconde – un test d'intonazione passo dopo passo.
- Happy Birthday Un salto d'ottava nella terza frase. Una trappola classica.
- Jingle Bells (ritornello) Ritmica e ripetitiva. Allena a tenere la stessa nota.
- Astro del ciel (Silent Night) Estensione ampia (1,5 ottave) e note lunghe. Una ballata allo stato puro.
- Amazing Grace La pentatonica in pratica. Melismi su “zing”, “a”, “was”, “but”.
- When the Saints Go Marching In Energica, con note lunghe a fine frase.
- Frase pop: strofa acustica Frase originale nello stile delle strofe acustiche: registro grave, pentatonica minore, ritmo parlato.
- Frase pop: ritornello con nota alta Ritornello originale: salto all'ottava tenuta per 3 tempi. Due volte.
- Frase pop: hook in falsetto Hook originale: due salite in falsetto e discesa sulla pentatonica.
- Frase pop: belt Frase originale: rincorsa 5-7-9 e belt di quattro secondi sull'ottava.
- Frase da musical Una frase originale in stile da palcoscenico: un arpeggio in salita, una breve curva e una nota tenuta in cima.
- Finale da musical Una frase finale originale: due approcci a una nota acuta e un lungo picco tenuto alla fine.
- Strofa R&B Una strofa originale in stile R&B: ritmo sincopato, pentatonica minore e un breve run in chiusura.
- Ballata soul Una frase originale di ballata soul: un inizio calmo, una salita fino in cima e un melisma per finire.
- Strofa rock Una strofa originale in stile rock: crome ritmiche sulla pentatonica minore, tre righe sempre più in alto e il ritorno alla tonica.
- Ritornello rock Un ritornello originale in stile inno rock: due salite all'ottava con una cima tenuta e la discesa fino alla tonica.
- Arietta legato Una frase originale nello stile di un'arietta classica, in tre quarti: tre archi legato, l'ultimo con la cima sull'ottava e il ritorno alla tonica.
- Cadenza per chiudere un'aria Una frase originale nello stile della chiusa di un'aria: una triade fino a una lunga nota in cima, sull'ottava, poi la cadenza – un abbellimento passando per la nona e una scala discendente in crome fino alla tonica.
- Scat – domanda e risposta Una frase scat originale in swing: una domanda che si ferma sulla seconda e una risposta che scende per la settima minore fino alla tonica. In entrambe le metà la terza minore e quella maggiore stanno una accanto all'altra.
- Ballad jazz Una frase lenta originale: un accordo con la settima maggiore, un arco per la sesta, una discesa cromatica dalla settima maggiore alla quinta e una lunga chiusura sulla tonica. Morbido, legato.
- Oh My Darling, Clementine Una ballata popolare americana dell'Ottocento in tre quarti. Una melodia semplice sulla triade, con un ritmo puntato in ogni battuta – perfetta per un'intonazione pulita.
- Drunken Sailor Un canto marinaresco tradizionale (shanty) in modo dorico, con strofa e ritornello. Un breve motivo scende di un tono e risale – facile da ricordare, fatto per cantare insieme.
- Swing Low, Sweet Chariot Uno spiritual afroamericano dell'Ottocento, una delle radici del gospel e del soul. Frasi brevi sulla pentatonica maggiore, ognuna con una nota lunga finale.
- Korobejniki La melodia di una canzone popolare russa dell'Ottocento (su una poesia di Nekrasov): un tema in minore dal ritmo puntato, cantato su “da”. La seconda metà, la più famosa, torna due volte.
- Greensleeves Una melodia inglese del Cinquecento in tonalità minore, con un dolce dondolio in tre tempi: la strofa e il ritornello “Greensleeves”. Piccoli melismi su “love”, “wrong” e “off”.
- Danny Boy Un'antica aria irlandese con parole del 1913: lunghe frasi ad arco su un'ottava e una quinta. Il salto verso “here” è il culmine della canzone.
- Habanera (Carmen) L'aria di Carmen dall'opera di Bizet (1875), cantata su “la”. La strofa scende per semitoni su un ritmo di danza, con rapidi abbellimenti; poi quattro brevi richiami portano al celebre ritornello in maggiore.
- Funiculì, Funiculà Il celebre ritornello della canzone napoletana del 1880. “Jamme, jamme” dondola tra due note vicine, poi “funiculì, funiculà” corre su note ripetute fino alla tonica acuta.
- Makin’ Whoopee Uno standard jazz del 1928: le prime due sezioni del ritornello. Ogni riga dondola su un rapido “an-oth-er” puntato e atterra su una nota lunga; i semitoni salgono verso “makin’ whoopee”.
- Il canto del Maggior Generale (I pirati di Penzance) Il patter song dell'operetta I pirati di Penzance di Gilbert e Sullivan (1879): una sillaba su ogni rapida croma. Le note sono semplici – la sfida è una dizione chiara ad alta velocità.
- Nessun dorma (Turandot) Il culmine dell'aria di tenore dalla Turandot di Puccini, da “Dilegua, o notte!” al “Vincerò!” finale: una linea ascendente, note ripetute e una lunga nota acuta alla fine – collocata in alto nella tua estensione.
- O Holy Night Il canto natalizio di Adolphe Adam (1847) con le parole inglesi di John S. Dwight: tutta la prima strofa, dal tranquillo inizio fino a “Fall on your knees” e all'acuto “O night divine”. Frasi lunghe su un'estensione di decima.
- Deck the Halls Un'antica melodia natalizia gallese con parole inglesi del 1862: una melodia vivace in maggiore, con un “fa la la” dopo ogni verso.
- God Rest Ye Merry, Gentlemen Un canto natalizio tradizionale inglese in minore, sulla melodia stampata nel 1855: una strofa intera con il ritornello “O tidings of comfort and joy”. Dopo un salto di quinta all'inizio, la melodia procede soprattutto per gradi.
- Joy to the World Le parole di Isaac Watts (1719) sulla melodia di Lowell Mason (1839): il primo verso è una scala maggiore che scende di un'ottava, e “and heav’n and nature sing” ritorna quattro volte alla fine.
- O Tannenbaum Una melodia popolare tedesca con parole natalizie del 1824, cantata in tedesco: l'inizio “O Tannenbaum”, una parte centrale una quinta più in alto e di nuovo l'inizio, in tre con un ritmo puntato.
- Adeste Fideles (Venite fedeli) L'inno natalizio latino noto dai manoscritti di John Francis Wade degli anni 1740 e 1750, cantato in latino: tutta la prima strofa e tre volte il ritornello “Venite adoremus” prima del “Dominum” finale.
- Hark! The Herald Angels Sing Le parole di Charles Wesley (1739, versi iniziali di George Whitefield) sulla melodia di Felix Mendelssohn del 1840: tutta la prima strofa, che raggiunge le note più acute nel “Hark! the herald angels sing” finale.
- Kalinka La canzone di Ivan Larionov del 1860, a lungo creduta un canto popolare russo, cantata su “da”: il ritornello due volte, due lunghe note tenute, una strofa nel maggiore relativo e ancora una volta il ritornello.
- La Paloma L'habanera di Sebastián Iradier del 1863 circa, cantata in spagnolo: la prima strofa “Cuando salí de la Habana”, il ritornello “Si a tu ventana llega una paloma” e la chiusa “¡Ay, chinita, que sí!”
- Sakura Sakura Un canto giapponese per koto dell'Ottocento, con il testo stampato nel 1888, cantato su “la”: frasi calme in una scala giapponese di cinque note con due semitoni.
- Ščedryk L'arrangiamento corale di Mykola Leontovyč (1916) di un canto ucraino di Capodanno, la linea del soprano cantata su “la”: un motivo di quattro note sedici volte, una parte centrale più acuta con due rapide scale ascendenti, poi di nuovo il motivo.
- Les anges dans nos campagnes Un canto natalizio francese stampato a Parigi nel 1842, cantato su “la”: una strofa con note ripetute e ritmi puntati, poi due volte il ritornello “Gloria in excelsis Deo”, con una corsa di 16 note su “Glo-”.
- Marechiare La canzone napoletana di Francesco Paolo Tosti su versi di Salvatore Di Giacomo (1886), con le parole napoletane: la prima strofa “Quanno sponta la luna a Marechiare” in minore e la parte centrale “A Marechiare nce sta na fenesta”, che passa al maggiore.
- Strofa country Una strofa originale in stile country: pentatonica maggiore, un bend dalla terza minore alla maggiore e una scivolata sull'ultima nota. Cantata vicino al parlato, con un po' di twang.
- Canzone a due voci Una canzone folk originale a due voci. Il pianoforte suona prima la tua parte, poi la melodia, e tu canti sopra la voce superiore – sempre una terza sopra, come in un duetto country.
- Hook semplice Un ritornello breve e orecchiabile su quattro note vicine della pentatonica minore. Un primo passo nel rap melodico: poche note, e conta l'intonazione pulita e il ritmo.
- Hook in terzine Un ritornello originale in stile rap melodico: ottavi sulla pentatonica minore mischiati con terzine, che salgono più in alto nella seconda metà. Unisce flow e melodia pulita.
- Strofa di rap melodico Una strofa originale: ottavi, un cambio improvviso in terzine, una riga che entra in controtempo e un ad-lib «yè» un'ottava sopra per chiudere. Tutto sulla pentatonica minore.
Strumenti
Test dell'estensione vocale, accordatore libero.